3月8日，多家日本媒体报道，著名漫画家鸟山明先生因急性硬膜下血肿于2024年3月1日去世，一代巨匠就此离世。
随后，日本动漫界人士大多以发文方式悼念鸟山明的离去。
《海贼王》作者尾田荣一郎在悼文中写道：“鸟山明老师的存在，是大树。我们从血液深处爱着老师。希望天国是一个像老师描绘的那样愉快的世界。”
《火影忍者》作者岸本齐史在悼文中写道：“鸟山明老师一直是我的指南针，我一直想要成为像老师一样的人。对于我来说，您就是拯救我的神，漫画之神。”
与鸟山明一同出版过合作短篇集《桂&明 桂正和×鸟山明共同短篇集》的漫画家桂正和写道：“他是个有趣的人。狡猾、可爱、毒舌、谦虚……去年我做手术前，他曾给我发电邮，说实话，以电邮形式，还是挺罕见的，他在邮件里表达了对我身体的担忧。”
游戏《勇者斗恶龙》制作人堀井雄二表示：“《勇者斗恶龙》系列的角色、怪物设计与鸟山先生分不开。”
成龙也在微博上表示：“鸟山明先生，感谢你创造了那么多经典作品，它们会永远与世界同在，走好。”
包括日本内阁官房长官林芳正，以及我国外交部发言人毛宁都在正式场合表示了对鸟山明的哀悼，毛宁发言表示：“我们对鸟山明先生逝世表示深切的哀悼，向他的家属表示诚挚的慰问。鸟山先生是著名的漫画家，他的作品在中国也深受欢迎。我们期待也相信，日本会有更多的有识之士积极投身中日文化交流和两国友好事业。”
鸟山明之所以能获得国家级别的肯定，皆因其作品的巨大成就和影响力。鸟山明一生就只创作过两部长篇漫画《阿拉蕾》和《龙珠》，被这两部漫画榨干精力后，鸟山明再也没画过大长篇，几部短篇都属于玩票性质的作品。不过这两部长篇作品无一不是封神之作，特别是《龙珠》风靡全球历久不衰，历经40年人气仍然居高不下。更重要的是，《龙珠》不仅影响了日本漫画的走向，还影响了不少漫画家的风格以及80/90后几代人，这也正是鸟山明能够称之为巨匠的原因。
ACGx谨以此这篇文章纪念鸟山明先生。
意外走上漫画家之路的鸟山明
出生于1955年的鸟山明，家境贫寒，甚至还出现过吃不饱饭的情况，但他从小就展现出了不俗的绘画天赋，最喜欢临摹《铁臂阿童木》。进入高中时，鸟山明专门学习了设计，还参加了“漫画研究同好会”，这也为他以后过硬的画工打下了基础。
毕业后，鸟山明进入一家广告公司，成了一名光荣的打工人。可是他个性散漫，经常迟到，工资时常被扣得七七八八，还不如办公室打杂的女孩子。不过也正是如此，他在广告公司只坚持了三年，在老板炒自己鱿鱼之前，提前辞职了。之后，他偶尔接些插画工作，没钱就找老妈要，十足的啃老族，平时没事特别喜欢看中国功夫片，尤其是成龙的。
1978年，讲谈社的《周刊少年Magazine》举办了有50万奖金的漫画新人大赛，鸟山明信心满满的准备参赛作品，慢工出细活，可等到创作完短片搞笑漫画《阿瓦瓦世界》，已经过了投稿时间。鸟山明只能将作品投到集英社《周刊少年Jump》的比赛，可惜海选都没过。鸟山明重新创作了一部作品《谜之雨衣》寄过去，依然是石沉大海。万念俱灰之际，他接到了Jump的编辑鸟岛和彦的鼓励电话，这才重燃了信心。
鸟岛和彦成了鸟山明第一代责任编辑，鸟岛和彦表示，你虽然画得不行，但有潜力，让我来激发你的潜力吧！于是一代传奇就此诞生。
《龙珠》的诞生
鸟岛和彦对于鸟山明的创作无疑产生了重大影响。
在鸟岛和彦的严格要求下，鸟山明在一年内被打回了数百篇稿件，最终才以《奇异岛》这部短篇漫画出道，不过这部作品没什么水花。而后，鸟岛和彦建议鸟山明从女性视角进行创作，鸟山明随后又推出了《少女刑警》，才稍微有了些人气。1980年，《周刊少年Jump》上开始连载《阿拉蕾》。
《阿拉蕾》原本设定的主角是天才博士则卷千兵卫，但鸟岛和彦建议将机器娃娃阿拉蕾转变主角。鸟山明起初不太愿意，但事实证明编辑的判断是正确的。《阿拉蕾》受到了众多读者的欢迎，改编的动画也获得了极高的收视率。这个喜欢玩屎的小姑娘和她的故事成为了鸟山明系列的第一部代表作。
《阿拉蕾》在连载期间，曾发生过许多有意思的事情。鸟岛和彦说要在漫画里设立一个反派，但鸟山明画的许多版本都被“退稿狂魔”鸟岛和彦给否决了。据传，鸟山明在画《阿拉蕾》的时候，被鸟岛退掉的稿子不下1000张。
被多次毙稿后，鸟山明决定“复仇”，于是他将编辑鸟岛和彦设立成了《阿拉蕾》中的反派角色。他们除了发型一样，大反派马西利特博士的名字，也与“鸟岛”倒过来念的发音相同。
据说在《周刊少年Jump》作者每年的聚会当中，大家见了鸟岛和彦就喊“马西利特博士”，气得鸟岛和彦说要拿刀砍死鸟山明。
《阿拉蕾》连载半年后，鸟山明向杂志主编提出了放弃连载的想法。当时的主编表示，如果鸟山明可以创作出更有意思的作品，就可以让《阿拉蕾》尽快完结。这一拖就到了1984年，经过了好几次交涉，《周刊少年Jump》勉强同意了鸟山明的要求，但是条件是鸟山明必须在三个月内，推出一部“中国风味”的连载漫画。还有一个八卦，据说在《阿拉蕾》连载期间，小学馆和集英社共同联谊，《乱马1/2》作者高桥留美子和鸟山明通过编辑牵线相过亲，不过由于话不投机，两人最终没能在一起，但没想到几年后《乱马1/2》成了小学馆对抗集英社《龙珠》的“武器”。
这时，也是编辑鸟岛和彦的指点，为鸟山明打开了新的大门。鸟岛和彦发现，鸟山明非常喜欢看成龙的电影，于是鼓励他创作关于功夫的漫画作品，这也才有了后来享誉世界的《龙珠》。
其实在《龙珠》诞生前，鸟山明还有两部短篇作品，也被公认为是为《龙珠》前期的框架打下基础的作品——《骑龙少年》和《东宝大冒险》。
《东宝大冒险》于1983年首次刊登在《周刊少年Jump》上。作品主要讲述了主角东宝和女孩在星球相遇，并击败外星怪物的简单冒险故事。在后来出版的《龙珠》官方设定集中，《东宝大冒险》直接被官方命名为起源漫画。如果说《东宝大冒险》奠定了《龙珠》的科幻元素，那么《骑龙少年》则是让功夫元素延续到了《龙珠》里面。
在《骑龙少年》里面，鸟山明展示了许多中国风的元素，比如建筑、环境、服饰以及功夫等等。其中，中国最早的漫画杂志《画王》曾经还连载过《骑龙少年》，同样还有一本模仿《画王》的杂志《龙王》，更是直接用两期就将《骑龙少年》全部放出，也使得当时许多曾看到过这部作品的读者还以为《骑龙少年》是属于那种没有完结的作品，事实上《骑龙少年》本来就是一部非常短的作品。
有了这些铺垫之后，《龙珠》就在鸟岛和彦的鞭策下，被鸟山明创作出来。
《龙珠》从1984年开始创作，当时《周刊少年Jump》的平均销量约为350万册，随后每年都不断增长，1989年就已经突破500万册，1991年突破600万册，而在《龙珠》完结的1995年，《周刊少年Jump》正式达到前无古人的653万册这一数字，领先其他竞争对手一倍有余。《龙珠》不仅成就了鸟山明的地位，更让《周刊少年Jump》彻底确立霸业的历史。所以，《龙珠》不能轻易完结，当时孙悟空成为世界第一之后，鸟岛和彦便说，那让他成为宇宙第一强吧……
而关于《龙珠》的更多细节，比如题材最初参考的《西游记》，比如没有成龙的醉拳就没有《龙珠》，比如鸟山明希望在打完比克大魔王之后就完结，比如《龙珠》最早是想做搞笑风格等等内容，相信大家都已经知晓，所以在这里ACGx也不再赘述这些几乎人人皆知的事情。
创作之外
在鸟山明连载《阿拉蕾》期间，他还画了一个并不是那么受普通读者关注的作品，但是这部作品却成为了不少日本漫画家，甚至是中国漫画家的启蒙之作，那就是《鸟山明 HETAPPIマンガ研究所》，国内翻译大多为《鸟山明漫画教室》，其实就是鸟山明教初学者入门漫画创作这么一本书。这本书在1985年装订成册，首次发布，而在1985年之前，主要是在《周刊少年JUMP》中连载，当时国内的《画王》也有连载《鸟山明漫画教室》。
虽然是1985年才出版，但是创作这本书的时候，鸟山明还仅有《阿拉蕾》这么一部长篇作品，因此在书的开头就已经写道“反正我除了《IQ博士》（注：IQ博士为粤语版本）之外，并没有其它作品”，于是整本书都是以《阿拉蕾》作为教学参考。由于当时还没有创作《龙珠》，所以在这本教程里面是看不到关于鸟山明在战斗分镜上的创作，比较令人遗憾。
虽然从现在看来，《鸟山明漫画教室》的技巧已经不再那么神秘，但是以当时的眼光来说，这本书的确给了希望走向漫画行业的人们诸多启发，里面全是满满干货。
比如创作出一个具有个性的角色，鸟山明建议新人用多维度的方式来进行角色上的创作，包括角色面部的细节、不同的装饰物与服饰、不一样的身高体型，甚至是故意给角色留下缺点等等。
比如在漫画中角色的动作越多就越有趣，而这一点也正因为《阿拉蕾》是一部以搞笑题材为主的漫画作品而给出的建议。
还比如在漫画中最常见的远近法的特点。
甚至是当时日本漫画界最常见的送稿方式也被画了出来。要知道，当年日本漫画家送稿是一件大事，在连载《阿拉蕾》期间，原稿都要通过名古屋机场空运到东京的JMUP总部，因为当时送稿很不方便，鸟山明一度考虑过搬家，名古屋市为了不让鸟山明搬家，修了一条从鸟山明家到机场的高速公路，专门为鸟山明送稿使用。
《鸟山明漫画教室》从1985年首次出版，截止1995年，10年时间重印32次。再加上《周刊少年Jump》的连载，很难想象这本教人入行的教程影响了多少人。
与电影的纠葛
如果说鸟山明有什么遗憾的话，那么可能就是他最喜欢的电影了。
“我很喜欢电影。年轻时，差不多一周去电影院四次。上小学时，常带着便当，使劲儿蹬着自行车跑到名古屋，泡在电影院里。就这样，我把看过的众多的电影活用到了漫画创作中。在构思故事和分镜头的时候，电影一样的画面掠过我的脑海，于是，我便能驱笔作画。”在《龙珠》第二十五卷封里，鸟山明如此写道。
1978年，由袁和平执导、成龙主演的《蛇形刁手》和《醉拳》对鸟山明的影响是巨大的，比如《醉拳》里教成龙醉拳的师傅，其造型就很像是《龙珠》里孙悟空的爷爷孙悟饭；
龟仙人在参加天下第一武道会时所使用的名字，就叫做“成龙”；
桃白白与《蛇形刁手》中由黄正利饰演的上官逸云也极其相似。
同样，在那个香港电影的黄金时期，香港电影创作者们也将影响力巨大的《龙珠》放到自己的作品里面致敬，比如周星驰的《唐伯虎点秋香》的最后，唐伯虎正是使用一招龟波气功，将气氛带到高潮；
《新天龙八部之天山童姥》中的星宿精英重现基纽特战队的经典姿势；
《倚天屠龙记之魔教教主》里面，圆音对张无忌战斗力的评价；
《赌神2》中徐锦江表示大陆也是可以看《龙珠》的等等。
可想而知，当时《龙珠》在亚洲市场的影响力是多么巨大。但是《龙珠》自身的影视作品可谓是一败涂地，在1991年，陈俊良曾执导了一部《新七龙珠》，这部没有拿到正版授权的电影，是港台地区和中国内地市场的录像影碟市场刚刚兴起、专攻录像影碟市场的产品，主打就是套IP。或许现在回想起来，这部作品玷污了我们心中的经典。
不过，当2009年那部拿下正版授权的《七龙珠》上映之后，不少粉丝才认为，1991年那部粗糙之作比这部烂作可是好上太多了。
这40年里，《龙珠》并未能拿出一部真正值得粉丝夸赞的真人影视作品。不知道这能不能算得上鸟山明心中的遗憾了，如果让他来选择自己心中的孙悟空的话，又会是谁呢？
写在最后
在2016年初，集英社JUMP杂志推出了一部《龙珠30周年纪念超史集》，并邀请了许多知名漫画家为《龙珠》画纪念贺图，包括尾田荣一郎、岸本齐史、久保带人、空知英秋、附田祐斗、高桥和希、北条司、桂正和、小畑健、富坚义博等等，可谓是名家荟萃。每个人都针对《龙珠》展示了独属于自己的画风。
而今年恰好是《龙珠》第四十周年，在2023年的时候，集英社JUMP杂志启动了一个新的系列，即“龙珠超级画廊”系列，旨在2024年之前，让众多知名的漫画家在最初《龙珠》42卷连载漫画封面的基础上挑一幅进行重新绘制。目前这个活动还未结束。可惜的是，鸟山明已经离开了，他再也看不到剩余的重制封面会是什么样。
我们坚信，滋养了几代人的童年的《阿拉蕾》与《龙珠》将会继续鼓舞着我们，那种纯粹的热血与情感，已经成为不少人心中无法抹去的精神印记。
